...Именно так назывался портрет дочери одного из украинских депутатов. Он хотел купить его за $100, но Евгения Гапчинская принципиально не захотела продавать свою работу по такой цене. Впоследствии этот портрет купили посетители галереи. Причем совсем за другие деньги.

Евгения Гапчинская, художница и галерист, потратила 11 лет на получение художественного образования. В прошлом маникюрша, она лишь спустя несколько лет после окончания института взялась за кисть. Сегодня стоимость некоторых ее работ исчисляется десятками тысяч долларов. Картины Евгении Гапчинской присутствуют в коллекциях украинских и российских политиков и шоуменов. Некоторые работы купил даже Лучано Паваротти.

Чем хороши широкие подоконники, так это тем, что на них можно сидеть. Но не везде дозволена такая роскошь. «Я сяду на стул, а вы располагайтесь на подоконнике», — сказала корреспонденту «ВД» Евгения Гапчинская, владелица галереи, переставляя стул поближе к подоконнику. Но галерист ли Женя? По ее личным меркам — нет.

«У меня не настоящие галереи — это «домики» для моих картин, и я не настоящий галерист в обычном понимании этого слова. Обычные художники никогда не будут представлены в моих «домиках». Чтобы выставлять чужие работы, с мастерами надо общаться, но делать это очень трудно. Можно сказать, что художников я не понимаю. А чтобы быть галеристом, надо не просто любить художника, а обожать эту «кухню», — уверена Евгения Гапчинская.

Но г-жа Гапчинская художественной «кухне» предпочитает домашнюю. Для нее хлеб — это чуть ли не единственное «изобретение» человечества, которое нужно ценить. В детстве у девочки была мечта: она хотела торговать пирожками. Рядом с детским садом, куда ходила маленькая Женя, этим нехитрым товаром торговала колоритная продавщица: величественная, с большой грудью. И маленькая Женя была покорена не только запахом, доносившимся из железной тележки с пирожками, но и таким атрибутом торговли, как фартук, из которого всегда торчали деньги. «Торговать пирожками-пончиками действительно было моей мечтой. А вот стать художником — изначально в планы не входило. В детстве я полагала, что все люди умеют рисовать, соответственно, и я должна уметь это делать. Поэтому после восьмого класса решила поступать в художественное училище. Именно тогда я смогла очертить свою мечту, сформулировать ее. Она перешла в разряд целей», — объясняет выбор учебного заведения Евгения Гапчинская.

Отец Евгении выступил категорически против выбора дочери, потому как считал, что в ПТУ идут только лодыри и бездельники, которым лень учиться. Хотя г-жа Гапчинская считает, что основным образованием она обязана именно училищу. Тогда как институт, по ее словам, не принес ей открытий.

Ее работы сегодня продают отнюдь не обладатели дипломов о художественном образовании. Сама Евгения объясняет это так: «Не хочу, чтобы посетителей моих галерей грузили информацией о цветовой гамме, о каких-то направлениях в искусстве. При выборе картины нужно руководствоваться только зовом сердца. Поэтому я категорически против того, чтобы мои работники занимались этим. В моих работах нет никаких символов или сакрального смысла. Я ничего не шифровала.

И, соответственно, не в силах ничего объяснить, если даже человек и хотел бы услышать какое-то объяснение». Посему критериев для отбора персонала у Жени немного. Человек должен быть пунктуальным, чтобы вовремя открывать и закрывать галерею, добрым и ответственным. И самое главное — соискатель не должен быть «ленивой коровой».

Вообще, у Евгении Гапчинской уважительное отношение к любому труду. Ведь ей и самой пришлось поработать в различных сферах. Еще будучи на шестом курсе Харьковского художественно-промышленного института, наша героиня окончила курсы маникюра и обслуживала клиентов на дому. Чуть позже с мужем выполняла косметические ремонты квартир. Какими-то дизайнерскими решениями и не пахло: клеили обои, красили и шпаклевали стены, шкурили окна. Даже в такой ситуации Женя не чувствовала себя ущербной, мол, зарабатывает деньги не по своей специальности.

У нее просто не оставалось времени на какую-то философию и рассуждения. После переезда в Киев Евгения Гапчинская работала в Центре Сороса, менеджером в рекламном агентстве «Паланок», в компании «Вест Пластик», которая занималась поставкой из Чехии пластика для наружной рекламы. «Именно в этой компании ко мне пришло понимание: еще пару лет — и я стану специалистом в области, которая не доставляет мне удовольствия. Я устала выполнять вместо директора черновую работу: растаможивать грузы, давать взятки в налоговой», — вспоминает Евгения.

Читайте также

• 
  Бизнес-старт › Галерейный бизнес – бизнес, где еще нет конкуренции
• 
  Бизнес-старт › Украинские аэрографы переориентировались с росписи авто на разрисовывание… мебели
• 
  Бизнес-старт › Как открыть галерею?
• 
  Компании и рынки › Элитная портниха Диана Дорожкина

Тут-то и подвернулась первая, по словам Жени, «девочковая» работа. Она пошла работать в магазин «Хобі світ». Приходилось заниматься оформлением гостиниц и ресторанов. Но в 2000 г. г-жа Гапчинская снова решила сменить род деятельности. Уволилась, а на следующий день купила «Золотые страницы» и сделала три звонка. В «Зеленой галерее» и магазине «Кристина», работающих на рынке флористики, от ее услуг отказались, а вот в галерее «Срібні дзвони» пригласили на работу. Взяли на испытательный срок куратором галерейного направления. «Когда я пришла в галерею, ее-то еще и не было, шли отделочные работы. Месяц-полтора я работала помощником всех флористов: мыла полы, туалет, чистила цветы. Вобщем, все, что нужно делать, делала. Я думаю, что хозяйка галереи была права. Наверное, так и надо проверять людей: не брать сразу на тепленькое местечко», — делится ощущениями Евгения.

Работа в «Срібних дзвонах» стала для Евгении Гапчинской переломным моментом. Впервые после института она почувствовала, что может творить. Используя служебное положение, Женя организовала в галерее свою первую выставку. Проданные работы и заметки в СМИ помогли продолжить писать картины. К идее уйти в свободное плавание Женю подтолкнула Марина Ткаченко — клиентка, купившая ее первую работу — «Эльфика». Она стала убеждать, что Гапчинская должна снять помещение на улице с именем и выставлять там свои картины.

С первого раза у Евгении ничего не получилось — не нашла помещение, но мысль в голове засела. Спустя примерно полгода она решилась на покупку в кредит однокомнатной квартиры на ул. Горького. Потом поступили заманчивые предложения о сотрудничестве от российского Vogue и Венского музея. Чтобы выполнить заказы в срок, пришлось отказаться от работы с 9.00 до 19.00 и всецело посвятить себя творчеству.

Позже к бизнесу подключился и муж художницы. Он — ас в полиграфии и, соответственно, создавал каталоги, открытки. Затем Евгении Гапчинской стали предлагать делать выставки в ресторанах.

«Я не считаю это чем-то недостойным, как это мне любят говорить некоторые клиенты. Вообще, полезно любое шевеление. Ведь ко мне же стали приходить посетители», — говорит Евгения.

На данный момент у Гапчинской открыты галереи в Киеве, Днепропетровске, Одессе и Москве (перечисление приведено по датам открытия галерей — прим. «ВД»). Экспозиции подбираются по принципу: показать городу то, чего он еще не видел. Обновляется выставка примерно раз в месяц. «Все это живет, пока живу я. Я бы не хотела, чтобы мои дети поддерживали галереи в таком виде после моей смерти. Я просто смогу сделать что-то вроде магазинов типа «Лора Эшли». Когда человека уже нет, но под его именем разрабатывается, например, линия декора. Это, наверное, единственно возможный вариант продолжения», — считает Евгения. А может, и не единственный. Возможно, Женя вспомнит свою детскую мечту и начнет торговать пирожками…

Штрихи к портрету

Ваше сегодняшнее положение — случайность или закономерность?

Ну, конечно, закономерность. Потому что столько раз надо обгадиться, унизиться и утереться, чтобы продолжить путь дальше. Столько надо вытерпеть на различных работах, столько раз надо рисковать всем имуществом, чтобы дойти до этого положения. Поэтому назвать это случайностью никак нельзя.

Наиболее рискованный поступок.

Переезд в Киев и выпуск первого каталога. Он стоил столько, сколько стоила моя однокомнатная квартира. Точнее, не моя, а всей семьи.

Наиболее непопулярное решение.

Естественно, увольнение работников. Увольнять приходилось за лень и чванство.

Была ли в вашей жизни встреча, серьезно повлиявшая на вас и вашу карьеру?

Это и преподаватель в училище Александр Безрук, и первая моя покупательница Марина Ткаченко, и Алена Долецкая, редактор Vogue, а в какой-то момент и Юрий Никитин, который многое в моей голове поломал. Вряд ли можно назвать кого-то одного. В разные периоды жизни и времени — разные люди. Каждый человек продвигал меня к чему-то другому, новому.

Знаете ли вы, что говорят о вас подчиненные, интересуетесь ли их мнением о вас как о профессионале?

Я по жизни не интересуюсь мнением не только своих работников, но и вообще всех: и друзей, и недругов. А так как не интересуюсь, то и не знаю, что обо мне говорят.

Достигли ли вы «потолка» в своей карьере? Какая следующая ступенька для роста?

В принципе, «потолка» в человеческой жизни не бывает. «Потолок» — это когда ты уперся головой в крышку гроба. Других «потолков» в жизни нет. О следующем шаге говорить не буду, потому что я не люблю пустых разговоров. Меня раздражает, когда люди говорят, что будем совершать какой-то суперпрорыв. Лучше все делать молча, не афишируя предпринятых действий.

Есть ли в вашей жизни пример для подражания?

Наверное, Юра Никитин и Андрей Малахов. Они — примеры в том, как надо пахать и пахать, чтобы чего-то достичь.